Opretter en sød karakterdesign med Gravit Designer

At skabe en original karakter er noget meget almindeligt i design- eller illustrationsverdenen. Det går fra bare lidt på en designkampagne til komplekse figurer til en animation, for at have et par eksempler. Uanset formålet er det nemt at oprette din karakter med Gravit Designer.

Kend din skabelse

Tidlige koncepter for karakteren Rajah fra Disney-animationen Aladdin (af Concept Artist Aaron Blaise).

Du vil oprette din karakter til et formål. Kan være et spil, en animation, en tegneserie eller endda bare fordi det er din hobby. Ligegyldigt, den bedste tilgang er altid den samme: Du er nødt til at vide, hvem din karakter bliver. I hvilket univers lever det? Hvilken type publikum er det rettet mod? Hvad gør den? Det lyder måske komplekst (og det kan være komplekst, hvis du for eksempel producerer til en stor animation), men dette er bare retningslinjer, der hjælper dig, når skabelsestiden kommer. Selv hjælper det med at komme med nogle få enkle nøgleord.

Tidlige koncepter til Disney-animationen Moana (af kunstner Bobby Pontillas)

Hvad jeg ønskede for min karakter, da jeg begyndte at tegne til denne artikel, var allerede defineret i mit hoved: en sød astronautkat. Det er nok til at komme i gang med dette enkle eksempel.

Inspiration

Det grundlæggende i det grundlæggende: Inspiration! For ikke at komme med idéer og koncepter til din karakter, tøv ikke med at kigge efter ting, der inspirerer, hvad enten det er store ressourcer som Dribbble, Behance eller Artstation (nogle af mine personlige favoritter) eller endda film, serier, tegneserier ... hvad der bliver dine kreative juice flyder!

Dette er bare en del af min inspiration til min Space Cat: Kattene fra Disneys Aristocats, den traditionelle japanske Lucky Cat og en smuk illustration af Marko Stupic.

Skitsering

Efter at have samlet noget inspiration, er det tid til at lade dine ideer flyde. Du kan gøre dette på enhver måde, du vil, men ud fra min personlige præference fungerer den gode gamle blyant og papir bedst. Bare sæt dine ideer der, eksperimentere, slette og begynde igen. Tilføj detaljer, og opret en stil, indtil du er tilfreds med resultatet.

Tegn koncepter af karakteren Rapunzel fra Disney-animationen Tangled (af kunstneren Glen Keane).

Et godt tip: Lad din endelige oprettelse hvile i nogle timer (eller endda over natten) og se derefter på den igen. Senere kan du se en masse ting, du muligvis kunne forbedre eller ændre.

Når du har fået din endelige skitse, kan du scanne den eller tage et dejligt billede og åbne det i Gravit Designer. Her er min sidste Space Cat-skitse.

Husk, det er et koncept, så det behøver ikke at være perfekt. Det er bare en retningslinje!

Sporing af skitsen

Nu er der ingen rigtig eller forkert måde at fortsætte med din oprettelse, men hvad jeg især kan lide at gøre er at først oprette linjekunsten, hvilket betyder at oprette konturerne over min blyantskit. Lad os gøre det!

Åbn Gravit og opret en ny fil (med 400 x 475 pixels til mit eksempel):

Nu kan du importere din skitse til Gravit. Gå til Fil> Importer> Placer billede, og vælg din skitse, eller træk den bare fra din mappe til lærredet inde i Gravit:

Placer din tegning på lærredet, hvor det passer dig bedst, og lås derefter laget i det venstre panel (med låseikonet, så du ikke flytter det ved et tilfælde). Du kan også sænke billedets opacitet i det højre panel for at få en bedre kontrast til de linjer, du er ved at lave. Jeg satte mine til 70%.

Billedlag låst og opacitet indstillet til 70%.

Jeg bruger de grundlæggende former, når jeg kan, og hvis ikke, sporer jeg over min skitse ved hjælp af værktøjet Pen eller Bezigon. For at fremstille hjelmen, planeterne, de mindre stjerner og en del af kattehovedet brugte jeg Ellipse-værktøjet, der findes i værktøjslinjen (genvej E):

Hvor man finder de grundlæggende former og tegneværktøjerne.

I resten af ​​konturen brugte jeg pen- og Bezigon-værktøjerne fra det samme sted til frit at spore øverst på billedet. Penneværktøjet giver mere frihed til din vej, mens Bezigon skaber perfekte kurver, så det er virkelig dit valg! Du kan tjekke vores tutorials til illustration og andre tip om disse værktøjer.

Sporing af skitsen med Bezigon-værktøjet.

Efter at du har oprettet en sti med pen- eller Bezigon-værktøjet, kan du altid justere den med værktøjet Subselect (genvej D):

Justering af nogle noder med værktøjet Subselect (D).

For at skabe kontinuerlige figurer for hele hovedet har du brug for nogle sammensatte former. Når du har oprettet de lukkede stier til begge ører, skal du vælge dem sammen med ellipsen på hovedet (ved at holde Shift nede på dit tastatur og klikke på elementerne) og vælge Union ved valg af fletning på værktøjslinjen:

Oprettelse af en sammensat form til hovedet.

Når din lineart er klar, kan du give slip på blyantskitsen (slette billedlaget eller bare skjule det i venstre panel) og gå videre med farverne.

Farvepalet

Før du begynder at udfylde alt, skal du vælge en basisfarvepalet. Dette vil være din retningslinje, så du ikke går tabt og begynder at tilføje for mange farver (du kan altid tjekke vores artikel om farveteori).

Jeg valgte denne palet til min karakter for at gå sammen med temaet "cute space ting":

Farve, gradueringer og blandingstilstande

Nu kan du begynde at udfylde dine figurer og arbejde på grænserne. Jeg gik efter en stil uden grænser, så jeg satte dem bare til at være usynlige, når jeg har tilføjet et fyld.

Kanten er indstillet til usynlig på højre panel.

Vælg figurerne, og tilføj et fyld for hver på højre panel, og sæt derefter randen til usynlig (ved at klikke på øjeikonet).

Fyldt lineart uden grænser.

Dette er den fyldte lineart uden detaljer. Det ser ud til, at det mangler noget, ikke? Så nu er det tid til at tilføje mere gnistre til værket!

Til astronautens hjelm brugte jeg hvidt med en blød tilstand af Soft Light og satte Opacity til 68%. Jeg tilføjede blandingstilstand i stedet for kun at sænke opaciteten, fordi det giver en bedre visuel effekt.

Tilføj en linje og en prik med lav opacitet for at skabe glans på hjelmen.

Da jeg ikke har grænser, var jeg nødt til at bruge noget til at afgrænse poterne, så jeg brugte forløb med en mørkere pink til kontrast.

For at tilføje flere detaljer gjorde jeg den samme ting med ørerne og halen og klipte en form med gradienten til det. Træk det bare over halen i det venstre panel.

Du behøver naturligvis ikke begrænse dig til skitsen. Jeg tilføjede meget flere stjerner i baggrunden (flere ellipser, derefter en masse kopiér og indsæt), detaljer til planeterne og koncentriske ellipser.

Til planeterne lavede jeg lige to kopier af den hvide ellipse, ændrede farverne og placerede og klipte dem.

For de overlappende cirkler i baggrunden oprettede jeg en første cirkel, satte dens opacitet til 2%, kopierede / indsatte den (Ctrl / Cmd + C og Ctrl / Cmd + V), forstørrede cirklen med Alt og Shift (for at ændre størrelsen fra centrer og hold forholdet), og gentag det to gange. Dette gav mig denne dejlige gradienteffekt.

Dette er det endelige resultat af mit forbilledlige karakterdesign: en sød Space Cat. Det er en meget enkel karakter, men det giver dig en idé om processen og hvor meget Gravit Designer kan hjælpe dig med det endelige koncept.

Har du originale karakterer oprettet med Gravit? Del dem med os på vores sociale mediekanaler eller i kommentarerne, og lad os vide, om artiklen hjalp dig.

har du oprettet en artikel- eller videotutorial, du vil se på denne liste? Del det venligst i kommentarerne.