Visuelle Strategien für die Apokalypse

Ich habe gerade ein weiteres neues Buch mit Beiträgen von Designern, Schriftdesignern, Künstlern, Designpädagogen und Designautoren Matthew Scott Barnes, Laura Bernstein, James Chae, Mitchel Cox, James Edmondson von Oh No Type, Taylor Giali, Natalia Ilyin herausgegeben Nikki Juen, Koichi Sato, Yoon Soo Lee, Adolf Loos, Griffin McPartland, Matthew Monk, David Peacock, Michael Scaringe, Lorena Howard-Sheridan und James Hultquist-Todd vom JTD-Typ.

Es wird visuelle Strategien für die Apokalypse genannt.

Das Cover von Visual Strategies für die Apokalypse. Es wird mit Sojafarbe gedruckt.

Wir befinden uns in einer Zeit, in der Leute zu einem unglaublich kreativen Konzept werden können, was ich als "kreativ verstopft" bezeichne. Das Machen kann sich als weitgehend irrelevant erweisen, insbesondere für diejenigen von uns, die visuelle Form professionell machen.

Vielleicht haben Sie sich so gefühlt, aber möglicherweise nicht. Ich habe dieses Heft für diejenigen von uns geschrieben, die sich jemals festgefahren fühlten. Überwältigt Scheinbar unterbewaffnet. Hund müde Vielleicht sogar ein bisschen abgenutzt. Das Leben in einer Welt unablässig geladener, scrollbarer, aufstrebbarer neuer Bilder kann dazu führen, dass die Geheimnisse und Freuden des kreativen Prozesses verloren gehen. Ich hoffe, dass diese Sache für Leute hilfreich sein kann, die auf diese Weise durch die Erkundung von Aspekten des visuellen Formens denken, die viele Leute im Zeitalter von iPad-Profis, Tablets und hochgradig artikulierten Photoshop-Pinseln weitgehend untersuchten. Irgendwie kann es sich anfühlen wie die Apokalypse…

Weltuntergang Ragnarok Armageddon.

(Oder zumindest für mich hat es gelegentlich.)

Das Titel- und Titelblatt von Visual Strategies for the Apocalypse.

Visuelle Strategien für die Apokalypse überwinden das, indem sie untersuchen, warum und wie wir visuelle Form definieren und damit umgehen und wie wir uns damit beschäftigen könnten.

(Falls Sie es nicht herausgefunden haben, ist dies ein Auszug aus der Einleitung zum Buch.)

Ich unterrichte regelmäßig an zwei Schulen - an einer der Universitäten unterrichte ich Grundlagen des Grafikdesigns und an der anderen eine Graduiertenschule, an der ich mit Menschen arbeite, um ihre Interessen zu fördern. Beide Umgebungen erfordern viel Vertrauen zwischen mir und den Studenten. Ich denke, dass viele der Dinge, die wir gemeinsam entdeckt haben, den Menschen weiter helfen könnten.

Das ist der Wiener Architekt und Kritiker Adolf Loos. Er sieht irgendwie aus wie Dracula auf diesem Foto.

Zuerst möchte ich Sie unterstützen und warnen: Dies ist kein Selbsthilfebuch. Oder eine Selbsthilfe-Broschüre. Oder Selbsthilfe-Zine. Ich hasse diesen Scheiß. Wie wirklich, wirklich hassen. Ich glaube nicht, dass Antworten in solchen Büchern gefunden werden können; Die Antworten, die ich in Büchern gefunden habe, werden oft seitlich gefunden, anstatt direkt für den Leser verpackt zu werden.

Ich habe den Großteil davon schon vor einiger Zeit geschrieben und etwas hat einfach nicht richtig gepasst, und ich bin mir ziemlich sicher, dass es die Selbsthilfe vieler Dinge war. Ich habe versucht, es zu durchkämmen und eine Menge dieser Sprache und des Tones loszuwerden, weil ich Selbsthilfeliteratur für banal, dumm, unreif und kindisch finde. Sie brauchen meine Hilfe so sehr, wie Sie mich brauchen, um kieferorthopädische Arbeit an Ihnen durchzuführen, und noch viel weniger ich brauche etwas anderes in Ihrem Leben. (Ich bin mir ziemlich sicher, dass meine Frau dies nicht liest, da sie die einzige ist, die sich so ziemlich auf der Welt auf eine Art und Weise verlässt, die in Bezug auf die Finanzen eigentlich notwendig ist, obwohl ich weiß, dass sie dies tun würde Ich werde in Zukunft ohne mich gut zurechtkommen.) Lassen Sie mich noch einen Moment auf eine mündliche oder andere Operation zurückspulen: Ich befand mich vor einiger Zeit in einer Doktorarbeit, und es gab einen mitreißenden Refrain, der von jemandem, der daran beteiligt war, die Zustimmung gefunden hat Design (oder, was sie eigentlich sagten, war „Design Thinking“) wird in Sitzungssälen von Unternehmen, in Klassenzimmern, in Operationssälen und überall dort benötigt, wo etwas Importiertes stattfindet.

Ein Projekt mit Spaß, das das Tal der Unheimlichen nachahmt

Das ist natürlich absoluter Schwachsinn. Vor einigen Jahren ließ ich in einem nahegelegenen Krankenhaus in Tokio in der Nähe meines Hauses einige Darmpolypen entfernen. Ich bin mir ziemlich sicher, dass der einzige Aspekt des Verfahrens, den jemand in dieser Kritik hätte ändern können, die Schnelligkeit und schiere Artlosigkeit war, bei der die Kombination Kamera / Laser-Snipper / WC-Schlange in meinen Arsch geschoben wurde. Diejenigen, die sich für mich empathisch fühlten, hätten vielleicht etwas Modifikation in Bezug auf die Bett-Art des Chirurgen verlangt, obwohl ich mir vorstelle, dass die meisten die ganze Sache etwas schneller angefordert hätten, so dass der ganze Vorgang möglicherweise gewesen wäre In Bezug auf meine bereits ausgesprochenen Gesichtsausdrücke effizienter und komödiantischer ausgeführt, sollten sie mit der Kamera erfasst werden.

Kurz gesagt, denke ich über die populären Vorstellungen von Designern, die Designer haben: Ich denke, dass Designer wenig Platz in Bereichen haben, in denen sie wenig Erfahrung haben.

Die Stelle? Ich habe keinen Platz in Ihrer Mid-Life-Krise, Ihrer Post-Graduation-Krise, Ihrem Zusammenbruch nach der Ehe und der daraus resultierenden Wende, sich auf Ihre "Karriere" zu konzentrieren, Ihren Ausschluss von Zeitlosigkeit, geschweige denn jede andere Anzahl von Krisen könnte dich hierher geführt haben.

Jetzt sofort.

Um das zu lesen.

Das ist ein Foto von radlichen Designarbeiten von Cody Hudson!

In dieser Broschüre geht es nicht darum, Ihnen mit sich selbst zu helfen. Es geht jedoch darum, Sie bei Ihrem konzeptionellen Verständnis der visuellen Form zu unterstützen, insbesondere wenn Sie Designer sind. (Und es könnte Ihnen helfen, über andere nachzudenken, was hilfreicher ist, als sich nach innen zu wenden.) Ich behaupte nicht, dass Ihnen das Ganze vielleicht ein bisschen helfen könnte, aber ich hoffe, dass es Ihnen hilft, oder zumindest, dass es Ihnen hilft eine Reihe von Fragen zu stellen und möglicherweise mehr über diese Ideen zu lesen.

Das Buch enthält viele lustige Projekte, um Ihre Kreativität zu reaktivieren.

Was diese Broschüre eigentlich ist: Es ist eine Zine über das Erstellen von visuellem Material. Es beinhaltet:

  1. Irgendein histrionischer Bullshit.

2. Einige historische Aufsätze.

3. Zeitgenössisches Denken und Schreiben zum Thema von Menschen, die ich respektiere und bewundere.

4. Eine Handvoll potenzieller Projekte, die mindestens in Ihrem Kopf herumlaufen (oder für Ihren Lehrplan stehlen)

5. Einige Bilder von Sachen, die ich von toten und lebenden Menschen inspirieren kann.

6. Einige freche Clip-artige Illustrationen.

7. Eine Aufschlüsselung der Wichtigkeit visueller Gestaltungsprinzipien, die wir möglicherweise vergessen haben.

8. Eine mitreißende Reihe von Strategien für die Annäherung an die visuelle Form, die Ihre sprichwörtliche Arbeit auf die beste Art und Weise in einen schlechten Zustand versetzen könnte.

9. Satz in einer brandneuen Familie von Typ I, die ich entworfen habe.

10. Ein paar andere Sachen.

Das Buch enthält auch Essays über japanisches Grafikdesign und den verstorbenen britischen Grafikdesigner Barney Bubbles.

(Endauszug)

Visuelle Strategien für die Apokalypse sind hier verfügbar, ebenso wie mein anderes neues Buch THE THING, in dem es um die Problematik des Designs geht.